Transformación Latorre Models
54 mm.

 


La transformación

Después de mirar y remirar una lámina aparecida en su día en la revista Euro Modelismo-Figuras nº 4 (Visigodos y Bizantinos en España con texto de José A. Alcaide e ilustraciones de Antonio Casquero) sobre un guerrero de Bizancio me decidí por fin a modelarlo. La verdad es que sólo me decidí a ello después de darme cuenta que el "Guerrero Northumbrian" de Latorre Models podía ser una buena base, si no de lujo, para empezar a trabajar.

Dicho esto me conseguí un juego de cabezas de Mussini de donde saqué la que he utilizado en la figura; perfecta en tamaño y facciones para lo que yo quería. Como eso de la masilla no lo domino mucho, el trabajo de modelado me fue bastante pesado, a veces frustrante, llevándome un mes y medio de mis ratos libres sólo para hacer la transformación. El resultado lo tenéis en la foto.

Para realizar la cota de escamas utilicé la masilla Milliput gris y para el resto Milliput o Magic sculp indistintamente. Para el escudo reciclé el de la figura original adaptándolo al de la lámina. Para la lanza usé varilla de latón teniendo que rehacer los dedos. Las correas de la espada están hechas con cinta aislante corriente, muy fácil de trabajar y que da buenos resultados.

La empuñadura de la espada la hice torneando una varilla de madera (cortada de un palillo de dientes) con el minitaladro y unas limas. Lo probé con varilla de plástico pero el giro era muy rápido y se fundía cuando menos te lo esperabas.

Sólo deciros que el detalle que más me costó de hacer fueron los protectores del casco, las aletas que protegen la cara. Me llevaron tres intentos, haciéndolos al final con lámina de plástico muy fina y milliput para los ribetes.


La pintura

Para la cara utilizé una base compuesta de Amarillo ocre y Rojo oscuro matizada con un poco de Azul prusia y Carne base (todos de Vallejo). Las luces las hice con Carne base y Blanco al final. Las sombras con Rojo oscuro al principio, Azul prusia luego y Marrón chocolate al final.
Finalmente rematé con unas veladuras de Magenta para sonrojar la cara y unas de Violeta para la sombra de barba.

Para el color bronce de la cota de escamas partí del color Oro en esmalte de Tamiya al que añadí oleo de Titan color Tierra siena tostada y Rojo oscuro.

Una vez bien seco, lo maticé con lavados de acrílicos color Cuero y Marrón chocolate y toques de tinta sepia. Para acabar lo barnicé todo en brillo. No hice luces por miedo a no empastar todo el detalle y no llevar el color demasiado hacia el dorado.

Para la túnica elegí un color más que blanco, blancuzco, más propio de una tela pobre y usada. Soy poco partidario de usar blancos más auténticos para estos tipos de figuras ya que en esa época la higiene dejaba mucho que desear, a parte de que los jabones no serían tan efectivos como los que nos venden ahora los anuncios de lejía. Imaginaros una camiseta blanca después de una semana de excursiones por el campo y tendréis el color que tenía en mente.

Para la base mezclé Blanco con bastante Amarillo ocre y Caqui, matizándolo con Uniforme alemán y Negro. Para las luces usé Blanco, sin llegar a éste puro, y para las sombras Marrón chocolate y Negro.

Para los colores claros, como es el caso, hay que ir con pies de plomo para las luces y sombras. Hay que ser generoso al añadir blanco en las luces porque es un pigmento muy ligero y aclara poco en mezclas como éstas. En cambio, para las sombras hay que ser muy cuidadoso y poner POQUÍSIMO de marrón y negro por que si no tienes un salto brusco como si nada. Cuando me pasa lo que hago es dar veladuras con un color más claro (la base por ejemplo) sobre el “corte” de pintura para suavizarlo.

Al mismo tiempo pinté las vendas de las piernas, utilizando los mismos colores que para la túnica pero quitando el Ocre y poniendo menos blanco. Así quedaron conjuntadas con la túnica. Aquí se insistirá más con las sombras, con Marrón chocolate, Uniforme alemán y Negro al final.

El siguiente paso fue dibujar algunos de los motivos heráldicos, diseño que se repetirá en la pintura del escudo, así como las sandalias de cuero.

Sobre los primeros sólo deciros que necesité MUCHA paciencia para dibujarlos, bocetando primero con Uniforme inglés muy diluido y rellenado luego con los colores.

Las sandalias las pinté con una base de Uniforme inglés con Uniforme alemán y Negro (un Marrón verduzco) iluminando con Marrón claro y Marrón dorado. Las sombras las hize con Negro. Como entre las vendas y las sandalias me parecía que había un salto muy brusco de color, me dediqué a ensuciar las vendas con veladuras de Uniforme inglés y Marrón claro para integrarlo todo.

Por lo que respecta al casco usé en los metales Plata cromada de Humbrol y Oro de Adithes.

El penacho parte de una base Rojo oscuro iluminándose con Rojo mate y Carne (éste de la marca Miniature Paint). Las sombras con un verde oscuro.

La verdad es que no estoy muy satisfecho de cómo me ha quedado el casco. Desde mi punto de vista el modelado general, muy mejorable, me impide sacar más partido a este elemento que debería dar carácter a la figura. La próxima vez (si la hay) pondré más empeño, poco a poco...

Para este cuero parto de Marrón chocolate y lo voy iluminando con Marrón claro y Amarillo, intentando dar una textura gastada, propia de este material. Unas sombras con Negro y unas veladuras con Marrón cuero dan por acabado el asunto. Como lo que quería era un cuero gastado, la base la di con la pintura muy diluida dejando transparentar a libre albedrío el fondo gris de la imprimación y es luego con las luces que voy tapando ese gris. Así intento conseguir un color más irregular.

Lo siguiente fue el escudo. El motivo es el mismo que en la túnica pero a lo grande. Para el blanco uso el mismo proceso que para la túnica y para el rojo mezclo Rojo mate con Uniforme inglés y Marrón claro. Las luces las hice Marrón claro y Carne al final. Las sombras del rojo siempre las hago con Verde oscuro porque con negro queda demasiado "sucio".

La madera de detrás del escudo la hize con una base de Marróon dorado con Marron Chocolate.
Todo lo que es el veteado se consigue con sucesivas veladuras de Marrón chocolate, Marrón mate y Negro, espesando más la pintura a medida que iba oscureciendo el color.
Para acabar refuerzo el contraste con luces añadiendo Amarillo ocre a la base y doy veladuras de otros marrones y algun verde para matar la monotonía del color.


 

El terreno lo hize con Milliput y unas piedrecitas, texturizándolo con un estropajo de esos de fregar los platos (que funciona de maravilla) y poniendo unos hierbajos con césped artificial y unas hojas de tomillo. Lo pinté con Vallejo + Base mate de Tamiya y luego hize varias veladuras con colores tierra (Marrón chocolate, Uniforme inglés, Ssepia, etc) intentando darle la mayor variedad de color.

 


© Antonio Algar. Septiembre 2003